कला संग्रह के टाइटन्स

कला संग्रह के टाइटन्स

रॉकफेलर्स ने हमेशा यह सुनिश्चित किया कि उन्होंने कभी ’एक संग्रह बनाने के लिए’ या out एक श्रृंखला को भरने के लिए ’कोई पेंटिंग नहीं खरीदी, लेकिन सिर्फ इसलिए कि वे इसका विरोध नहीं कर सके।

सुंदरता का प्यार, निश्चित रूप से, हमारे संग्रह के पीछे प्राथमिक प्रेरणा रहा है। सौंदर्य, मेरे लिए, चाहे वह प्रकृति में पाया गया हो या मानव निर्मित वस्तुओं में, आत्मा को समृद्ध और समृद्ध करता है। यह मेरे लिए एक तरह का रहस्य है, किसी भी तरह बुद्धि से परे एक अवधारणा। उदाहरण के लिए, कोई महसूस कर सकता है कि कोई वस्तु सुंदर है या नहीं, इतिहास में इसके स्थान, इसकी अद्वितीय विशिष्टता या व्यापक पैमाने पर इसके महत्व के बारे में किसी को पता नहीं है। यह यहाँ है कि अंतर्ज्ञान खेलने में आता है …

निश्चित रूप से पैगी और मैं दोनों का मानना ​​है कि सौंदर्य के मानव निर्मित वस्तुओं के हमारे संग्रह और आनंद ने हमें जीवन के हर क्षेत्र में हमारी गतिविधियों के लिए एक पवित्र, अधिक संतुलित, और अधिक खुशहाल दृष्टिकोण प्रदान किया है। – डेविड रॉकफेलर (1915-2017)

जब पिछले साल की शुरुआत में यह सार्वजनिक ज्ञान हो गया कि डेविड और पैगी रॉकफेलर का संग्रह – एक संग्रह जो उन्होंने लंबे समय से इकट्ठा किया था – नीलामी के लिए तैयार होने जा रहा था, अब जब वे दोनों पास हो गए थे, तो बाजार उत्साह के साथ खत्म हो गया था। अटकलें लगाई जा रही। उस संग्रह की सीमा क्या थी जो ऊपर जाने वाली थी? रॉकफेलर परिवार के लिए एक अनुमान के रूप में नीलामी घर ने ‘कितना’ प्रतिबद्ध किया था? इस संग्रह के किस हिस्से में बोली लगाने वालों की नज़र सबसे अधिक पड़ती है? निश्चितता के साथ कुछ भी नहीं कहा जा सकता था, लेकिन जब सभी विवरणों पर काम किया गया था, तो उत्साह और भी बढ़ गया: अकेले संग्रह की सूची में छह खंड शामिल थे! वॉल्यूम मैं 19 वीं और 20 वीं शताब्दी की कला को प्रदर्शित करने जा रहा था; मात्रा II अंग्रेजी और यूरोपीय फर्नीचर, चीनी मिट्टी की चीज़ें और सजावट के साथ निपटा; आयतन III में अमेरिकी महाद्वीपों की कला को सूचीबद्ध किया गया था; वॉल्यूम IV में IV फाइन आर्ट ’था; वॉल्यूम V में अंग्रेजी और यूरोपीय फर्नीचर का दूसरा भाग शामिल है, आदि; और, वॉल्यूम VI ने ‘ट्रैवल एंड अमेरिकाना’ के साथ रियर को उतारा, जिसमें इस्लामिक आर्ट, और आर्ट्स ऑफ इंडिया शामिल थे।
कुछ समय से इस ओर चीजें बन रही थीं। नीलामी घर ने संग्रह एकत्र कर लिया था और इसके कुछ हिस्सों को ‘तीन महाद्वीपों’ में दिखाया था; न्यूयॉर्क में नीलामी से पहले लगभग 80,000 लोगों ने इसे देखा था। जब तक लगातार दिनों की नीलामी समाप्त हुई, तब तक लगभग 900 लॉट में से हर एक बेच दिया गया था। बिक्री में 828 मिलियन अमेरिकी डॉलर की वृद्धि हुई है और इसमें केवल-ऑनलाइन बिक्री शामिल नहीं थी। एक बिलियन डॉलर वह है जो अनुमानों में संभवतः लगाया जा सकता है। कई कारकों ने स्पष्ट रूप से ऐतिहासिक हलचल और हंगामा में योगदान दिया, जो इन नीलामियों के कारण हुआ था, इसके अलावा संग्रह की गुणवत्ता से भी अलग है जिसमें सीज़ेन, पिकासो और मैटिस और कैंडिंस्की की उपस्थिति स्पष्ट थी। एक बात के लिए, रॉकफेलर नाम था। आखिरकार, डेविड रॉकफेलर को कई चीजें विरासत में मिलीं: “एक मंजिला नाम”, जैसा कि किसी ने लिखा है, “अकल्पनीय धन, एक जिज्ञासु मन, और इकट्ठा करने के लिए एक गहन मजबूरी”। वह अमेरिकी इतिहास के सबसे धनी व्यक्तियों में से एक थे, और उनके माता-पिता दोनों ही लंबे समय से स्वयं एकत्रित थे। इस प्रकार सिद्धता त्रुटिहीन थी। तब, व्यापक रूप से ज्ञात तथ्य यह था कि निजी लाभ के लिए संग्रह की नीलामी नहीं होने जा रही थी: न्यूयॉर्क के महापौर माइकल ब्लूमबर्ग के अनुसार, किसी भी व्यक्ति ने न्यूयॉर्क शहर के वाणिज्यिक और नागरिक जीवन में अधिक समय तक योगदान नहीं दिया था। डेविड रॉकफेलर की तुलना में समय की अवधि। इस मामले में, डेविड ने “अपने धन के बहुमत को परोपकार के लिए निर्देशित करने और सांस्कृतिक, शैक्षिक, चिकित्सा और पर्यावरणीय कारणों के लिए जोड़े द्वारा लंबे समय से समर्थन करने का वादा किया था”। किसी को भी वास्तव में आश्चर्यचकित होने वाली रकम से आश्चर्यचकित नहीं किया गया था।

इसके अलावा, मेरे लिए जो सबसे ज्यादा सोखने वाला है, वह वह कैंडर है जिसके साथ डेविड ने अपने जीवन भर कलेक्टर के रूप में अपने ‘करियर’ की बात की थी। उन्होंने वास्तव में युवा होना शुरू किया: “मुझे याद नहीं है कि क्या मैंने पहली बार टिकटों के साथ या बीटल के साथ शुरू किया था, लेकिन दोनों संग्रह उस समय तक चलने वाले थे जब मैं दस साल का था।” “जाहिर है, न तो भृंग और न ही सीधे सांस्कृतिक चिंताओं पर मुहर लगाते हैं, फिर भी उनके बारे में मेरी दिलचस्पी और जिज्ञासा कुछ पैटर्न निर्धारित करती है जो मुझे संदेह है कि मुझे प्रभावित किया है”। बड़े होने के साथ कला उनके जीवन में आई। उन्होंने अपनी पत्नी, पेगी, जिसे उन्होंने 1940 में शादी की थी, के साथ इकट्ठा करने के लिए अपने जुनून को साझा किया। “किसी भी परिणाम की पहली पेंटिंग, जिसे हमने खरीदा था,” उन्होंने एक बार निस्संकोच लिखा, “एक सुंदर युवा सज्जन का चित्रण किया गया था, (झूठा) यह थॉमस सुली के लिए निकला)। हमने १ ९ ४६ में इसके लिए १०,००० डॉलर का भुगतान किया, जो उस समय हमारे लिए बहुत अच्छा पैसा था [आज लगभग १३,000००० डॉलर]। हमें यह बहुत पसंद आया, और कई वर्षों तक यह न्यूयॉर्क में लिविंग रूम मेंटल के ऊपर लटका रहा। ”लेकिन फिर जोड़ा गया:“ एकत्रित करना केवल इस अधिग्रहण से अलग है कि यह एक गहन व्यक्तिगत अनुभव है, और पैगी और मैं और अन्य सदस्य हमारा परिवार वर्षों से इस प्रक्रिया में शामिल है। हम हमेशा कला के कामों के सांस्कृतिक इतिहास और उन परिस्थितियों से मोहित हुए हैं जिनके तहत वे बनाए गए थे ”।

स्वाभाविक रूप से, मिस्र और ग्रीस और रोम में आकर्षण था – सबसे पुरानी सभ्यताओं और संस्कृतियों में – और टुकड़ों को वहां से उठाया गया था; अफ्रीका और ओशिनिया से आदिवासी कला अपने केन में प्रवेश किया और कुछ आश्चर्यजनक टुकड़े इकट्ठा किए गए; जापानी और कोरियाई कार्यों की भव्यता, इस्लामी चित्रों का नाजुक प्रवाह, विशेष रूप से ईरान से, इतिहास की सांस जो पुराने अमेरिकाना से जुड़ी हुई थी: हर चीज में प्रलोभन था। यह सब, निश्चित रूप से, आधुनिक यूरोपीय और अमेरिकी स्वामी के प्रति प्राकृतिक झुकाव के अलावा, ब्रिटिश फर्नीचर और सिरेमिक में – जो परिवार के विरासत में मिले ब्याज का हिस्सा थे – एम्बेडेड रहे। सभी, या लगभग सभी ने, संग्रह के छह कैटलॉग में अपना स्थान पाया क्योंकि यह इस साल बिक्री पर गया था।

डेविड रॉकफेलर के अपने शब्द – “हमने कभी eller एक संग्रह बनाने ‘या or श्रृंखला भरने के लिए’ की ओर एक दृश्य के साथ एक पेंटिंग नहीं खरीदी, ‘लेकिन सिर्फ इसलिए, क्योंकि अंत में, हम इसका विरोध नहीं कर सकते थे” – हर जगह थे।

Leave a Reply

Close Menu
×
×

Cart